Don’t hate the player, hate the game
2024
Najważniejszy polski konkurs malarski Bielska Jesień odbywa się raz na dwa lata. Pomiędzy edycjami organizowane są wystawy kuratorskie.
W 2024 roku pokaz Don’t hate the player, hate the game opracowali Janek Owczarek i Piotr Policht. Kuratorzy zainteresowali się relacją pomiędzy malarstwem i rynkiem sztuki. Zastanawiali nad tym, jak artyści radzą sobie z galeriami, kolekcjonerami i własnymi twórczymi potrzebami. W tekście wprowadzającym pisali:
Obraz był, jest i będzie również towarem. Dobry obraz poznać można po tym, że zawsze jest jeszcze czymś więcej.
Opracowałem pełną identyfikację wizualną wydarzenia, składającą się z plakatów, aranżacji i katalogu wystawy.
Kluczowym elementem języka wizualnego była folia bąbelkowa. Czasem przykrywała, a czasem odsłaniała typografię i obrazy. Jest to materiał powszechnie stosowany do pakowania i transportowania dzieł sztuki – zawinięte w folię płótno staje się towarem. W plakatach i materiałach promocyjnych zastosowałem cztery pastelowe kolory: magentę, zielony, pomarańczowy i różowy. Typografia oparta jest na jednym bezszeryfowym kroju – Open Sauce. Kontrasty budowałem za pomocą skali i relacji przestrzennych.
Wystawa zajmowała dwa piętra Galerii Bielskiej BWA. Również na ekspozycji pojawiła się folia bąbelkowa. Jej rolki były porozstawiane w przestrzeni galerii podobnie jak w magazynie prywatnej galerii lub kolekcjonera.
Zdjęcia Krzysztofa Morcinka
Folia została użyta do zbudowania pomieszczenia w kształcie kaplicy na górnym piętrze. Jej przezroczyste ściany ukrywały obrazy, widzowie mogli poczuć się jakby byli zapakowani razem z nimi.
Przywiązuję szczególną uwagę do detali typograficznych. Podpisy prac zostały wydrukowane na papierowych kartonikach przypominających sklepowe etykiety z otworami montażowymi w kształcie eurodziurki, używanej do wywieszania produktów na specjalnych regałach.
Wystawie towarzyszył katalog z reprodukcjami wszystkich prezentowanych obrazów i dwoma esejami: kuratorów i Agaty Pyzik. Książka została opublikowana w dwóch różnych okładkach, na których znalazły się wybrane obrazy. W paginacji części tekstowej zastosowałem numerację rzymską, a w sekcji z obrazami liczby arabskie.
